'TÁR': abusos y tensiones de poder

En su tercera película en dos décadas, Todd Field trata un tema de actualidad de manera más gráfica. Su primer filme, ‘En la habitación’, giró en torno al drama de unos padres que pierden a su hijo. El segundo, ‘Juegos secretos’, retrató una comunidad cerrada en la que se daban cita la infidelidad, los problemas de paternidad y la pedofilia. El tercero, ‘TÁR’ (2022), va directo al grano: los abusos de poder en el seno de la música clásica.

La magnífica Cate Blanchett, que sabe ser empática e inquietante de un plano a otro, es una mediática compositora y directora de orquesta. Atraviesa el momento álgido de su vida: tiene pareja estable, una hija de ambas, se dispone a grabar un disco -que solo saldrá en compacto y no en vinilo, se recalca varias veces- y dirige con mano firme una orquesta. Aunque intuimos aspectos oscuros en relación con una becaria de la orquesta que se ha suicidado, la acción discurre con otras tensiones: las dudas con su asistenta, la atracción que siente hacia la nueva violonchelista o la necesidad de desprenderse de su subdirector. Es en la parte final donde todo se activa, de forma precipitada, y el tono contenido del conjunto del filme cambia para que las imágenes, cada vez más bruscas, castiguen a Lydia Tár por los errores y abusos cometidos. La tesis es clara. La resolución es en exceso moralista, aunque no empaña el discurrir hipnótico del relato.