Nacho de Paz: «La identidad musical canaria más actual es una fantástica carta de presentación»

El Festival Contemporáneo de Canarias presenta estos días un proyecto que ha llevado hasta Viena a ocho compositores canarios, que han tenido la oportunidad de que el prestigioso ensemble Phace, uno de los grandes referentes actuales del género en el ámbito internacional, produzca un trabajo discográfico íntegro con sus piezas, bajo la batuta de Nacho de Paz. La grabación se desarrolló durante cinco días en Viena, e incluye las obras de Laura Vega, Rubens Askenar, Gustavo Díaz-Jerez, Dori Díaz-Jerez, José Luis Perdigón de Paz, Leandro A. Martín Quintero y Cecilia Díaz Pestano y Juan Manuel Ruiz. De Paz habla de la importancia de perpetuar estas piezas para el futuro y del alto nivel artístico que muestra Canarias en este ámbito cultural.

¿Cómo le llegó la oportunidad de poder participar en este proyecto?

Yo he grabado en otras ocasiones con el ensemble Phace que, de hecho, participó el año pasado en el Festival Contemporáneo de Canarias. Es el grupo con el que yo trabajo habitualmente en Viena y el año pasado estuvieron en las Islas y ofrecieron un concierto fantástico.

Precisamente esta iniciativa surge al amparo del Festival Contemporáneo, que en septiembre celebrará su cuarta edición, y en el que usted ya ha participado. ¿Qué opina de esta iniciativa?

Tengo que decir que son muchos los grupos europeos que están muy interesados con lo que está sucediendo en el Festival Contemporáneo de Canarias. Cuenta con una programación con un sentido artístico muy alto y por eso los grupos especializados están muy interesados en esta cita. De hecho, a raíz de mi participación en el festival, varias formaciones internacionales me han llamado para comentarme que es fantástico que algo así, de este nivel, esté sucediendo en Canarias. Hay muchas expectativas en cuanto a esta cita en el ambiente contemporáneo europeo y, de hecho, el ensemble Phace se quedó fascinado con el ambiente del festival. Fue entonces cuando ya nos comentaron la posibilidad de poner en marcha este proyecto discográfico que ahora presentamos.

¿Cómo ha sido el trabajo de ensayo y grabación de estas ocho piezas musicales con acento canario?

Ha sido muy bonito. Siete de los ocho compositores pudieron viajar a Viena para trabajar juntos y eso se agradece mucho. Ese es realmente el espíritu de la música actual, poder colaborar con los compositores, porque esa es la situación ideal. Imagina si pudiésemos preguntarle a Brahms cómo quiere que toquemos una de sus partituras... Es una lástima que no podamos hacerlo; sin embargo, la música contemporánea sí nos ofrece ese privilegio.

Trabajar con el ensemble Phace siempre es un sello de calidad, y además usted está muy acostumbrado a tocar con él.

Esta formación es un referente europeo de la creación artística actual, por lo que el trabajo ha sido muy fácil. Cuando trabajas con gente de tanto nivel, es muy fácil probar cosas y pedir otras. Además, los compositores se mostraron encantados, y desde la primera lectura en Viena se respiraba un ambiente fantástico.

¿Qué destacaría de las ocho piezas que finalmente fueron elegidas para esta grabación?

Una cosa que nos llamó la atención a todos, tanto a los músicos como al comité de selección, es la gran diversidad de propuestas estéticas. Eso fue algo muy llamativo porque, normalmente, cuando se trabaja con compositores de un ambiente determinado, como París o Berlín, las estéticas suelen ser más parecidas. Pero en este caso no y por eso nos encontramos ante un disco con una gran riqueza y con contrastes enormes. Los propios compositores escuchaban durante la grabación las piezas de sus compañeros y destacaban este aspecto. Eso ha sido un punto muy importante del proyecto, porque además al ensemble Phace le ha gustado tener que adaptarse a propuestas tan diferentes.

Comenta la necesidad de poder hablar con los compositores sobre sus piezas. Cuando le llegaron estas propuestas, ¿la imagen mental que se creó en un primer momento distaba mucho de lo que luego comprobó que quería plasmar cada uno de los compositores?

La verdad es que yo podría grabar sin hablar con los compositores porque, afortunadamente, los estudios que tengo me permiten realizar ese trabajo, pero es cierto que cuando hicimos la primera lectura con la orquesta comprobamos que hay diferentes formas de abordar el sonido y que se pueden hacer pequeñas variaciones que en un papel por escrito no quedan reflejadas. Hay aspectos que son invariables, que se plasman sobre el papel de una manera absolutamente clara, pero hay determinados matices que el compositor puede explicar. Ese diálogo es único y nos permite perfilar pequeños detalles.

¿Tiene ganas de mostrar ahora esas piezas en directo, más allá de este disco?

Yo creo que existen unos caminos naturales para la salida de este trabajo. Por ejemplo, en Viena existe el festival Wien Modern que cuenta con una propuesta asociada que precisamente fue creada por canarios, se llama Suena y comenzó hace unos cuatro años para mostrar, dentro del festival más grande, la música que se está haciendo, no solo en España, sino también en Latinoamérica. Se está convirtiendo en una plataforma importante de compositores de un ámbito muy concreto y está empezando a tener un peso muy destacado en Austria. Yo creo que esa sería una plataforma maravillosa para presentar este trabajo en directo porque en un festival no solo tienen importancia las propuestas estéticas, sino también la cultural, y esa identidad canaria actual es una fantástica carta de presentación.

¿Qué importancia tiene precisamente haber grabado estas ocho composiciones canarias en un disco?

Bueno, en primer lugar yo diferenciaría entre la música de investigación o experimental y la música de ocio, porque tienen funciones diferentes. Dentro de este tipo de música del que estamos hablando, la de investigación, yo creo que es muy importante documentar sonoramente las piezas que se están realizando, y hacerlo en las mejores condiciones. De este modo, en el futuro se podrá echar la vista atrás y saber qué se hacía en un lugar determinado en un momento determinado. Estoy seguro de que dentro de unos años estas obras tendrán un peso cultural tremendo. Además, espero que esto solo sea la primera edición de esta iniciativa.